Diez años después, 'V de Vendetta' es una de las películas de acción más influyentes del Milenio

Memes, YouTubers amateurs desordenados, el colectivo de hackers Anonymous, Occupy e incluso Julian Assange de Wikileaks han hecho de la llamada máscara V un símbolo cultural persistente de rebelión contra la autoridad autocrática. Mantiene no solo el recuerdo vivo de La segunda novela gráfica más querida de Alan Moore , pero refleja el impacto duradero de los Wachowski largometraje, que llevó el universo del libro a las masas. Esta semana, la película cumple diez años, lo que ofrece la oportunidad de apreciar las formas en que sus imágenes y temas han penetrado en los medios y la cultura.

Había retroceso saludable de grupos anarquistas y fans de Moore (el autor se negó a ver la película o que le pagaran por ella ) inmediatamente después del estreno de la película, protestó, entre otras cosas, porque la adaptación de la película no era lo suficientemente sedienta de sangre ni arrepentida. La brutalidad de la sociedad fue, en su opinión, atenuada y las nefastas imperfecciones en casi todos los personajes se suavizaron.



La anarquía se convirtió en un elemento secundario de un tema de esperanza, en última instancia, más populista y optimista. La versión cinematográfica implica que hay una salida a situaciones políticamente opresivas si la gente se da cuenta de que, al ceder a su miedo, son tan malos como los criminales que crean las estructuras de poder en primer lugar. A pesar de sus correctivos favorables al mercado, V de Venganza todavía se sentía mucho más oscura y moralmente caótica que la película promedio de Hollywood, y mucho menos que las adaptaciones típicas de cómics. Al presentar varios personajes queer prominentes e imágenes despiadadamente violentas de persecución, también se sintió más progresista.



Los Wachowski injertaron sus habituales connotaciones pseudo-filosóficas en el texto políticamente cargado de Moore y jugaron con los que ya estaban allí, incluido el argumento de Moore en contra de la coincidencia. Tomemos, por ejemplo, el monólogo florido ( Cazarecompensas -estilo ) cuando Evey (Natalie Portman) deambula bajo la lluvia después de su sentencia de prisión escenificada, o el montaje mientras el terrorista V (Hugo Weaving) derriba su elaborado y egomaníaco arreglo de dominó. Todo está conectado, ¿entiendes, hombre? La película traza una línea entre el trabajo anterior de los Wachowski y otros thrillers del cambio de milenio conscientemente embriagadores como Club de la lucha o Ciudad oscura con El caballero oscuro , las películas de Daniel Craig Bond y las películas de acción de finales de la década de 2000 y más allá del terrorismo nacional: el tipo en el que las milicias de los malos llevan máscaras de payaso y cada villano explica su ideología, nacida de una infancia torturada, durante el clímax .

El comienzo de batman y V de Venganza , de esta manera, se erigen como dos de las películas más taquilleras más influyentes de la última década. Sus connotaciones philo-101, su visión sombría de la humanidad y las construcciones sociales, y su enfoque en la historia del origen del villano como clave para comprender su locura idealista anticiparon el tono de muchas de las películas de acción y superhéroes que han surgido a su paso. El golpe Capitan America paquetes de franquicias con connotaciones totalitarias y ambigüedades morales cuidadosamente empaquetadas; una vez considerado una táctica artística, criptofascismo se ha convertido en parte del baluarte de las películas de aventuras de Hollywood; el nuevo Batman v Superman está impregnado de él, y los Vengadores van a luchar por él en mayo. Venganza ayudó a definir el panorama de las películas taquilleras tal como están hoy, en las que cierta seriedad en el tono, pseudorrealismo, acción vertiginosa y una duración indulgente son los sellos distintivos de la industria.



luke skywalker y obi wan kenobi

Además de su importancia en la historia del cine moderno, Venganza también fue clarividente en lo que respecta al mundo real (que, sin duda, los éxitos de taquilla recientes también han canalizado en la elaboración de sus guiones). Más que nada, es la obsesión de V con el poder de las palabras y el teatro al estilo de Trump lo que es más pertinente para la aterradora realidad política de hoy. Los símbolos no son nada sin personas, V se burla en un momento, mientras McTeigue va y viene entre imágenes fascistas de la campaña del Gran Canciller Sutler (John Hurt).

En la película, el conflicto final es entre la retórica, la celebridad y las posturas y las convicciones profundamente arraigadas, la acción concreta y, por supuesto, la voluntad colectiva. El miedo, engendrado por una retórica vacía pero imponente, puede succionar la convicción y el idealismo de una persona. Detrás de esta máscara hay una idea, Sr. McCready. Y las ideas son a prueba de balas, dice nuestro problemático héroe durante la lucha culminante de la película. Lo arreglaré, dice Trump, sin sugerir una forma real de hacerlo, y muchos le anclan sus sistemas de valores en virtud de la confianza de su presentación. En la película, negarse a cuestionar los mecanismos detrás de una obra de teatro político o cultural es la acción más peligrosa que puede emprender un individuo. Nunca consientas ciegamente sin saber a qué estrella estás enganchando tu vagón (muchos libertarios amo esta película también).

Entonces V de Venganza La visión de un post-G.W. El mundo de Bush vuelve a cruzarse con la posibilidad de uno reactivo posterior a Obama. V de Venganza establecer arquetipos que sin duda seguirán siendo relevantes durante las próximas décadas, al igual que la narrativa de Guy Fawkes para V.